Der praxisorientierte Workshop vermittelt einen Eindruck des bunten Reichtums der griechischen Musiktraditionen. Sie studieren wunderbare Lieder und Stücke aus zwei Jahrunderten ein, erfahren die Eigenheiten unterschiedlicher Interpretationsweisen und erlernen dabei die Grundlagen und Finessen in Form von typischen Rhythmen, Melodielinien und Ornamentika. Spaß an der Musik und Entdeckungslust sind vorprogrammiert.
Der Sänger und Pianist Giorgos Chatziantonis lädt Sie zu einer faszinierenden Reise durch die Spielarten des griechischen Musikerbes ein. Gespielt und gesungen wird Musik aus der Zeit König Ottos von Griechenland (19. Jahrhundert) bis Mikis Theodorakis (Alexis Sorbas).
Die musikalischen Traditionen sind vielfältig: Neben Volks- und Hafenliedern und lyrischen Gesängen, in denen die Musiker*innen von vergangenen Zeiten und von der verlorenen oder unerreichten Liebe erzählen, gibt es ein großes Repertoire an Tanzliedern. Diese Lieder leben von markanten schnellen asymmetrischen Rhythmen (7/8, 9/8, usw.) sowie einer farbigen und abwechslungsreichen Instrumentierung.
Der Kurs richtet sich an Musiker*innen, die ein offenes Ohr für mediterrane Klänge haben. Dabei geht es nicht um eine „authentische“ Wiedergabe; vielmehr möchten die Dozent*innen die Teilnehmenden dazu anregen, sich kreativ mit den Traditionen auseinanderzusetzen: Wie singt und gestaltet man die modalen Melodien oder typische Phrasen und Ornamente? Mit welchen Akkorden kann man die Melodien harmonisieren?
Der Workshop richtet sich an Amateurmusiker:innen und Musikschuldozent:innen, die neugierig und offen für bislang unbekannte musikalische Welten sind und ihren Horizont durch grenz- und repertoireüberschreitendes Ensemblespiel erweitern möchten.
Der Workshop ist auf eine max. Teilnehmendenzahl von 15 Personen begrenzt.
Bitte eigene Instrumente mitbringen - Instrument & Niveaustufe bei Anmeldung angeben.
Bei Rückfragen zum Kurs wenden Sie sich gern an unseren Bildungsreferenten Edin Mujkanović
Der Kurs findet statt in Kooperation mit: